René Karberg hat eine Mission, die in der Geschichte der Malerei nicht unbekannt ist: Selbstzweifel als Chance sichtbar zu machen. Gewissheiten und Gewohnheiten werden in neue Kontexte gestellt, die überraschen, damit daraus Neues entstehen kann. Das Malen auf Leinwand und in Öl dient als Vehikel, um den menschlichen Erkenntnisprozess als solchen zu rekonstruieren. Spontan finden sich Hinweise auf frühere Epochen, Gemälde und Symbole, es werden Klischees und Sehgewohnheiten der Werbe- und Computerwelt in Kontrast gestellt und schaffen neue Zusammenhänge, die das aufmerksame Publikum zu fesseln und den flüchtigen Blick zu irritieren vermögen. Es werden immer gezielt Geschichten erzählt, denen gefolgt und die entschlüsselt werden können, aber auch Interpretationen zugelassen, die sich in subjektiven Gefühlen, Stimmungen und Überzeugungen verlieren dürfen. Die Mittel des Naturalismus oder der Romantik finden sich ebenso wieder wie die des Surrealismus und der Streetart. Seine Themen bezieht René Karberg aus Themen der Kulturwissenschaften, die zum allgemeinbildenden Kanon gehören dürften. Eine künstlerische Ausbildung wurde ihm verwehrt, ließ ihn aber nicht von seiner Vision und dem langen Weg einer eigenen Bildsprache abbringen. Sie bildet die Komplexität und Widersprüche der Dinge ab, die uns heute zu Menschen macht, aber schon in der Malerei der Renaissance ihren Anfang fanden. Ein Bild von René Karberg hängt man sich nicht einfach übers Sofa. Außer, es steht unter einer Brücke am Alexanderplatz oder in der Lobby der UNO.